桔梗 |
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专辑歌曲1.桔梗(J.He) 2.完整(Footloose) 3.光的距离(Untouchable) 4.稀有物种(Unique Species) 5.逃脱(Escape) 6.感应(Illusion) 7.漫漫(Memories) 专辑介绍何洁J.He 第六张个人音乐作品 壬寅年,是何洁的本命年,在生日这天,发行第六张个人音乐作品,让这张专辑带有了一种“破土再生”的使命。生命力,是何洁的嗓音中最具辨识度的特质。专辑以植物作为音乐理念,每一首歌都蕴涵了一种自然本真的生命力。桔梗,对于何洁来说,是一种特别的植卉,耐寒而坚韧。传说,桔梗花开寓意幸福再度降临,既代表永恒的爱,又诠释无望的爱,如此矛盾又强烈。何洁说,像极了现在的自己。不再是那个曾经大家眼里陌生又熟悉的女孩,也褪去了那些脆弱和纠结的硬壳,裸露出真实和坚定、自信和洒脱的内核。 在这张专辑的音乐探索过程中,何洁第一次跟每一位元音乐人、制作人深入交流,袒露了这样的自己,每一首歌都是量身定制,每一个环节都加入讨论。那些蕴藏在她生命里和嗓音里的力量和态度,一下子迸发了出来。让人想到植卉所特有的生命力,任何严酷的环境里都能破土,在属于自己的季节里肆意生长。有心的听众就会发现,这张专辑里的何洁,仿佛回归本位的发光体,也让她的音乐生命力,通过更新的演唱方式和完整音乐风格,不断地进化、生长、盛开。 在属于自己的季节里 肆意生长 逆风盛开 是我的浪漫 1.桔梗 引领整张专辑的态度标题曲《桔梗》,从词曲创作,到编曲、录音、后期,是专辑里制作进程整合度非常高的一首歌。何洁在这首代表自己的歌里,突破了曾经对于演唱这类歌曲的固有认知,用崭新和具突破性的表达,进一步地塑造了“桔梗”的态度。整首作品里“自知”、“自信”、“自我”、“自由”的音乐形象,让歌曲更加立体丰满。制作人刘胡轶,让编曲里铿锵有力的电声乐队,和管弦乐队一起,在情绪渲染上做到了极致烘托,让整首歌从头到尾都拧著一股“不松手”的能量。 2.Feel Alive 有一种花,蓄力开在沙漠中,耐得住干旱,喜欢阳光,异常鲜艳。词作者王天放说,何洁就让他想到这种生石花。在经历过“爱和被爱”之后,依旧勇敢,但那些失去和心碎的时刻,也教会自己不再像最初那般盲目和莽撞,对自己和世界有了更成熟的认知,懂得了分寸。即使崩溃,也给自己一个期限,耐住难熬的干旱,蓄力逆风盛开。制作人、曲作者栾卓忻就此主题创作出了节奏明快直接的旋律。配器只有最简单传统摇滚的三大件。结构设计上,让主歌偏叙事感,pre chord则呈现一些戏剧化的反差感,听上去像是自我对话,直到副歌爆发一气呵成。 3.选择 第一主打,破势单曲《选择》,也是专辑第一首进入录音的歌曲。曲作者、制作人栾卓忻为何洁度身创作的这首POP ROCK,灵感来源于公路电影,主角往往是为了某些原因,走出日常生活的舒适圈,展开一段公路旅行。所以旋律带有一种驾车的行进感,就像何洁的个性一样,自在自如、一往直前。编曲设计中,主歌是短促的Pluck合成器音色,干净突出旋律本身,Bridge加入鼓组增加推进感。副歌块面感的吉他带来公路感速度感。词作者樊帆说:“这就像我们的人生一样,当时收到demo的时候,感觉这首歌是挺有冒险精神的。”沙发海是舒适圈的符号,旅程是人生的象征,每个人的人生就是各种选择的总和。而何洁选择向日葵作为视觉主题,来代表这首歌向阳向未来的生命力。 4.完整 第二主打,强韧单曲《完整》,以“野草”的坚韧顽强,为歌曲的精神主旨。坦诚面对内心,把人生留给真实的自己。正如“野火烧不尽,春风吹又生”那样强韧的生命力,才是让生命完整的过程。何洁用“声嘶力竭”的方式“喃喃自语”,用最简单直接,近乎于“呐喊”的唱腔,将歌词里很多抽象的描述尽可能表达得有血有肉。制作人刘胡轶采用非常冒险的乐队与人声同期录制的方式,回归到了唱片工业最早期的制式,对歌手演唱、乐手演奏、录音、混音各个环节的要求都极其苛刻。编曲用摇滚黄金年代最经典的鼓、贝斯,电吉他三者结合的搭配,构建了整首歌干净俐落的气质,预副歌的躁动不安预备着即将迸发的能量,而在副歌以及歌曲的最终段落,人声与乐队同时发力,将“真实与坦诚”毫无保留地喷薄而出。 5.光的距离 极致细腻唯美感的《光的距离》,传达的理念来自“金栗兰”,象征隐约之美、内在之美,也有传情思念和爱慕之意。充满诗意的歌词里,浸润了人生那些无能为力的遗憾和错过,词作者万一说:“真正的爱里是包含自我确认的。”曲作者、制作人郭一凡,让每一个音符都是美到极致的心酸和无奈,同时也不会让听众有负担。整首歌以钢琴为基底,通过一些流动感,营造出一种小心翼翼、一步步向自己爱的人靠近的感觉。这样的编曲和音乐设计,特别考验何洁对细腻人声质感表现。结尾处的一声叹息,更是何洁设计的点睛之笔。 6.稀有物种 《稀有物种》是整张专辑里最“独”特和极端的存在。所表达的“独”特态度,就像是独叶草,只长了一片叶子,只开一朵花。它隐秘而稀少,不标榜自己枝繁叶茂,不高喊要参天要破岩,它只是活在自己的世界里,不被任何人打扰。思想独立,行动独立,不需要人懂,也不需要人感同身受。就像是荒诞剧里的一个疯子,用反骨与世界对抗。词作者樊帆表示,这里的“稀有”,代表的是不愿意被同化的态度。世界推崇合群,我偏背对人群。制作人刘胡轶结合了古典乐、电子乐、哥特摇滚、迷幻乐等各种音乐风格,在歌曲不同段落采用了截然不同的听感处理,无论是编曲还是演唱,情绪转换与动态拉扯都做得非常极端,凸显出不去“讨好谁”的“独”特之美。 7.逃脱 第三主打觉醒单曲《逃脱》,由实力音乐创作人刘凤瑶为何洁量身定制的,一首可听性和传唱性都极高的流行摇滚情歌。何洁和刘凤瑶在一起进行了几次深入交流后,刘凤瑶认为何洁本身带有一种坚强洒脱感,从而选定了这个风格来呈现“苔藓的觉醒”,一种在感情关系里的觉醒,理性与感性之间的思考,又不失微妙的伤感。苔藓在阴湿之地顽强滋长,生命,只有经历过这样阴暗痛苦的环境,属于自己的幸福才会在阳光下被认出来。何洁直截了当的唱法,表达的内容却有很多内涵与转角。感情里,当彻底失望,过去的都回不去了,不如大步向前走,勇敢地逃脱出来,离开潮湿阴暗的角落,奔向独立、阳光的未来,去追求自己该拥有的快乐人生。 8.多米诺 人生只能一往直前,当你推倒了第一张《多米诺》。就像是爬山虎一样,生命以“自我”为根,情绪感受蔓延成繁盛的叶,布满整个空间。同时,表达一种“自我取悦”的态度,我的喜怒哀乐,都是以我为中心。时间野蛮生长,生活无限繁殖,每一块多米诺,就是我们的每一次选择,成为我们活着、爱着的证据。曲作者、制作人栾卓忻,在前奏用摇滚感的配器铺底,结合电子感的律动,呈现大气洒脱的氛围,主歌则使用了类似808和闷音的吉他颗粒感音色来表现不停前行的质感。之后副歌层层递进,和声也越来越丰富,表现出“一往直前”的感觉。 9.感应 满天星,代表了“清纯、致远、浪漫”的梦境。茫茫宇宙中,所有因缘际会,因为充满未知与变数,让人无所适从,又弥足深陷。《感应》就是潜意识里、梦境里对感情的期待和投射。每个人都是孤独的,但每个人也都渴望遇见,感应得到自己内心世界的那个人。制作人刘胡轶让歌曲略显迷幻的电子氛围,主副歌调性的明暗对比,铺垫大量重叠的人声念白,利用巨大的混响与纵深空间,包裹住喃喃自语般的主音,呈现出整首歌“广阔无垠”的梦境感。 10.漫漫 我们所经历的人生,是由一段一段记忆编织起来的。《漫漫》这首歌,是一份来自回忆的馈赠。如果时光可以凝结,这一段段的记忆,就好比一枚枚硬币,快乐背面一定会有一些“不快乐”作陪。麦秆菊因为花瓣带有金属质感,代表那些刻骨铭心的记忆,大方坦诚地去接受所有已经和可能发生的人生,让心里那个“最初的,对未来带有期待的我”来陪伴、安慰、鼓励前行的自己,微笑着,慢慢往前走。制作人刘胡轶用精巧的Acoustic Band,加上松弛而温情的Brass,营造出暖色氛围的听感,更好地去搭配主唱“清而不淡”的表达。作为专辑的收尾曲,反而留给人一种意犹未尽、未完待续的绵延感。 “确实,我一直想回到何洁,一个不再惊慌害怕、不会迷茫失去方向的自己,我想找到属于自己的音乐归属。别废话,唱就对了!” 何洁J.He |
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